故事构思
为主角写下可执行的愿望、冲突与转变。明确这一集要让观众多知道什么，也记录故事不打算回答的问题，避免在短篇中反复设置没有方向的悬念。
FROM WRITING TO FRAME
AI创作室
一部原创AI短剧并不会从一句提示直接变成完整影像。故事先需要人物愿望，再需要分镜、角色连续性、环境声音和后期核对。黄果AI创作室把这些工作拆分成可理解的环节，让读者认识从纸面设定到短剧成片的细致过程。栏目只是创作方法的公开介绍，不连接自动生成服务，也不对外承诺任何制作周期或上线时间。
SIX CREATIVE PASSES01 02 03 04 05 06
从概念到审片的六个阶段
分镜与节奏
用镜别、人物站位和场景方向决定信息的出现顺序。对白之前先确认谁在看谁，转场之前先说明观众需要带走的关键视觉信息。
角色连续性
建立人物轮廓、服饰、发型、常见动作和道具清单。不同分集需沿用可靠参照，并仔细识别合成画面中可能出现的不自然细节。
场景与光色
为每个空间选择能服务叙事的光照。未来城市和国风街巷可以采用不同色调，但同一场景的出入口、窗户与道具应维持基本一致。
声音与字幕
在对白、环境声和音乐之间建立层次。使用声音合成素材之前须核实权利与许可，文字字幕也要逐句校对，不用臆造真人声音或身份。
剪辑与质检
检查叙事时序、音画同步、画面可读性、关键角色一致性和权利风险。完成审查不等于直接上线；只有可读取的授权本地视频才能被实际播放。
PRODUCTION NOTE
角色一致性是一项叙事工作
角色不是由一张漂亮的脸定义，而是由反复出现的行为、选择和语言方式构成。制作角色参照资料时，应同时记录外形信息与其在剧情中的动机。如果一个人物在不同镜头间突然改变服装和站位，即使单帧精致，也会打断观众对于情绪变化的理解。
对于原创虚构角色，可以通过文字描述和自有授权参考材料建立一致性，不应未经允许使用真人照片、声纹或肖像。所有相关影像还应标注AI辅助创作，避免让读者误以为虚构片段是真实人物记录。
本站的作品资料围绕虚构情节展开，呈现策划状态，不将制作方法页面包装成已经投入实际商业生产的服务。读者可以通过数字角色档案了解人物关系，也可以对照各作品详情中的分集顺序。
